Значение монументального искусства Абдикарима Ахметова, члена Союза художников СССР и Казахстана, посвятившего искусству ваяния почти полвека своей жизни, в культурном ландшафте Казахстана трудно переоценить. Он является одним из тех, кто постарался увековечить образ выдающегося казахского композитора Шамши Калдаякова.

Десятки памятников, созданных Абдикаримом Ахметовым, стали летописью в камне и металле, формирующей историческое сознание современников и культурный ландшафт Казахстана.

Творческий почерк Абдикарима Ахметова можно встретить не только в Шымкенте, но и по всем стране. Примечательно, что автор десятков памятников работает не в специализированной собственной мастерской, вроде бы как положенной по статусу, а в скромном доме на окраине села. Впрочем, это не мешает его творчеству. Да и сам мастер сохраняет молодость, кипучую энергию и полон замыслов.

Дело всей жизни

Как рассказал скульптор, родители хотели, чтобы он стал религиозным человеком. Но ребенок пошел в музыкальную школу. А в общеобразовательной школе учитель по изобразительному искусству заинтересовал подростка творчеством.

– Мы поставили памятник Чокану Валиханову. Многое зависит от педагога. Он дает направление. Если человеку от Бога талантов не дано, то он будет хорошим ремесленником, но творческим человеком – нет. Простого человека можно научить рисовать, но надо будет все время говорить, что ему надо делать и на что обратить внимание. Кому дана Богом искра, тот не сможет спокойно сидеть без творчества, – рассуждал мастер.

Интерес к скульптуре возник у Абдикарима Ахметова во время службы в армии, когда работал помощником польского скульптора. Ежедневное наблюдение за процессом создания произведений из глины и гипса пробудило в нем желание заниматься этим ремеслом. Позже учился на подготовительных курсах в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина, у выдающегося скульптора М.К. Аникушина, однако из-за необходимости сменить климат через полгода по состоянию здоровья вернулся домой. Окончил Алматинское художественное училище и устроился работать в мастерскую Художественного фонда Шымкента, где полностью посвятил свою жизнь творчеству.

– Увлечение, возникшее во время службы в армии, впоследствии стало делом всей моей жизни. С тех пор я не расстаюсь с этим видом искусства, – с улыбкой говорит мастер.

Символы Шымкента и народные образы

Первым делом при упоминании работ скульптора на ум приходит монументальная бронзовая композиция верблюдов, установленная перед Шымкентским зоопарком в далеком 1982 году. Таких работ еще не было, и со временем она стала одним из узнаваемых символов города. Работа была создана в начале 1980-х годов, в период обновления архитектурного облика Шымкента. Создание гигантских верблюдов высотой под четыре с половиной метра каждый было смелым решением; мастер самостоятельно выполнял сложную технику выколотки металла.

– У меня главный принцип – что бы ни делал, от души надо делать. Когда с интересом делаешь, то все у тебя получится. Это, наверное, любовь к своему делу. Я принципиально сам все делал, чтобы научиться технике выколотки. И полностью с ноля, до установки фигур верблюдов, занимался этими скульптурами. Асанбай Аскаров (первый секретарь обкома КПСС – в советские времена фактический глава области) приходил, интересовался и говорил, что вместе мы украсим этот район. Когда я устанавливал верблюдов, он приехал и сказал, что шикарная работа. Тогда никто даже не помышлял о создании скульптуры столь внушительных размеров. Задача была непростой, но результатом стало уникальное произведение, украсившее город, – вспоминает автор.

Особое место в творчестве мастера занимают работы, рожденные самой жизью и получившие всенародную любовь. Одной из них стала знаменитая скульптура «Девушка, моющая ноги», установленная перед бывшим парком «Кен-Баба». Мне, коренному жителю Шымкента, казалось, что небольшая скульптура украшала Шымкент с незапамятных времен, задолго до моего рождения. Для меня стало откровением, что у моей любимой с детства скульптуры есть автор. Как оказалось, автор работы, которая одна может рассказать об истории Шымкента больше, чем часовые лекции, сидит передо мной, – Абдикарим Ахметов.

– Кто бы ни проходил мимо «Девочки у колонки», вспоминают детство – ведь эта сцена взята из жизни. Это моя дипломная работа. Еще до поступления в училище я проходил по улице, а тогда на каждой улице стояла такая колонка для подъема воды из скважины. Увидел, как дети играют у колонки, брызгаются. Девушка стояла рядом и ополаскивала в воде ноги. Эта простая сценка произвела на меня глубокое впечатление, образ остался со мной. А когда пришло время диплома, то я вспомнил этот эпизод. В Худфонде отлили скульптуру из бронзы. Работу сразу оценили преподаватели, сказав, что это жизненная и перспективная работа, – рассказал историю появления композиции автор.

Отдельно стоит сказать о скульптуре Шамши Калдаякова на одноименной улице. И сама композиция размещена неожиданно – утоплена в жилой дом. Люди, проходящие по улице, словно находятся в одной квартире с Шамши. Неожиданно решение и по поводу «курящего» Шамши. Скульптура композитора выполнена с сигаретой в пальцах руки.

– Я был знаком с Шамши. Встретились в поселке Темирлан на празднике. Правда, поговорили всего пару минут о делах и здоровье. Но осталось впечатление о его простоте и человечности. Не было в нем ни заносчивости, ни апломба. Настоящий человек искусства, человек под Богом, когда внешнее для него мало имеет значение. Когда конкурс был на скульптуру Шамши, то я не мучился. И, когда большой памятник делал, его портрет я сделал за три часа, с 5 утра и до 8 часов. До того запомнился мне его образ, что мне не составило труда изобразить его. Что касается сигареты в руках, то да, немного необдуманное решение. Мы ведь воспринимаем глазами и молодежь может смотреть и обратить внимание не на главные вещи, а на второстепенные. Но, с другой стороны, это выражение внутренней свободы. Не академичности и зашоренности, а народности. Аким посмотрел и сказал, ну, и что, пусть курит, это его здоровье, – рассказал об истории работы над скульптурой мастер.

В творческом наследии Абдикарима Ахметова немало признанных работ: бронзовые памятники Асанбаю Аскарову и Асельхан Калыбековой, композиция «Мать и дитя», скульптура верблюда у мавзолея Карабура Аулие, памятники Султанбеку Кожанову и Абсалану Нурмаханову в Туркестане, Сарке батыру в приграничном с Россией регионе, а также работы перед городскими школами. Скульптурная композиция «Стильные девушки» изначально предназначалась для Шымкента, но в итоге была размещена в аэропорту Астаны.

Героизация истории и укрепление казахской идентичности

Специально для встречи Абдикарим Ахметов выставил на демонстрационный стол макеты скульптур. Некоторые были воплощены в камень и бронзу, другие еще ждут своей очереди. Но от каждой скульптуры веяло человечностью, а не застывшей монументальностью.

– Для меня каждая работа – история. Однажды ко мне пришел Мухтар Шаханов и сказал, что нужно сделать скульптурную композицию, в которой бы отразилась дружба между киргизами и казахами. Я сделал скульптуру, где Мухтар Шаханов дружески обнимает Чингиза Айтматова. Шаханову очень понравилось, говорил, что «дружба между людьми чувствуется во всей скульптуре. А через нашу дружбу и народы дружат». Каждая работа должна нести какую-то функцию – маленькую, большую, но наполненную смыслом. Это радует художника, – раскрывал внутреннее состояние мастер.

После обретения независимости в Казахстане возникла глубокая потребность в осмыслении собственного прошлого, возрождении имен выдающихся исторических личностей и воспитании патриотизма у молодежи. Отсюда появился особый пласт монументального искусства – образы батыров как символ освобождения и народной памяти.

– У нас много памятников батыров на лошадях – когда воздуха не хватает, то хочется дышать полной грудью. После распада Союза появилась возможность вспомнить о своей истории, растет самосознание, и появилась необходимость показать героические страницы своей истории. Отсюда и батыры, как символ освобождения. Это не придуманная история, которую навязывают, а народная память, которая возрождает глубоко сохраненные имена, личности и подвиги. Если есть свои история и герои, то ходить никуда не надо. Надо создавать памятники и показывать их молодежи, – высказался о новых веяниях в монументалистике скульптор.

Значимой вехой в этом направлении стало создание масштабного памятника, посвященного выдающимся историческим личностям – полководцу Тилеу батыру Айтулы и его сыну Жолдыаяк батыру Тилеуулы, установленного в рамках празднования 550-летия Казахского Ханства. Тилеу батыр вошел в историю как герой войны с джунгарами, а его сын Жолдыаяк героически сражался и пал смертью храбрых рядом с отцом. Общая высота мемориала в Шымкенте составляет 10 метров (пятиметровый постамент, облицованный красным гранитом, и пятиметровая скульптура из меди, установленная на аллее у центрального стадиона. Аналогичный памятник отцу-полководцу был ранее возведен в Актобе.

– При создании скульптуры героя важно передать не только его внешний облик, но и дух. Взглянув на изваяние, человек должен сразу почувствовать героическую натуру персонажа. Именно поэтому необходимо тщательно изучать исторические свидетельства и уделять внимание каждой детали, – подчеркивает художник.

Трудности профессии и преданность призванию

За каждым установленным памятником стоят масштабные исследования, конкуренция в рамках национальных творческих конкурсов и упорный физический труд. Создание одного монумента занимает месяцы кропотливой работы. Но Абдикарим Ахметов продолжает творить ради главной цели: духовного объединения народа вне зависимости от национальности и сохранения исторической памяти для будущих поколений.

Сергей ПАВЛЕНКО, Шымкент