Стендап-комедия постепенно выходит за рамки Алматы и Астаны и становится заметной частью культурной жизни регионов. В разных городах появляются собственные сцены, формируются локальные комьюнити, а интерес зрителей к жанру растет. Это по-настоящему живой формат: комики пробуют новые темы, экспериментируют с подачей, а их шутки отражают местные реалии, быт, социальные особенности и традиции. Liter.kz рассказывает, как развивается стендап в разных уголках Казахстана. 

История возникновения одного из самых честных жанров комедии

Стендап сегодня стал частью мировой поп-культуры: его смотрят на стримингах, обсуждают в соцсетях, а концерты собирают тысячи зрителей. Но жанр зародился намного раньше появления онлайн-платформ. Его корни уходят в традиции уличных рассказчиков и шутников, которые выступали перед прохожими, придумывая короткие истории и остроумные реплики. Эти выступления не назывались стендапом, но уже содержали главное – комик общался с аудиторией напрямую, без четвертой стены и заранее прописанного сюжета. Современный стендап начал складываться в 1950-1960-х годах. На сцену вышли артисты, которые отказались от цензуры и шаблонов водевиля. Среди них – Ленни Брюс, считающийся отцом стендапа. Его стиль был резким, социально смелым и провокационным. Он обсуждал политику, религию, свободу слова, и именно благодаря ему стендап стал жанром, в котором позволено почти все. В 1970-х стендап развивался уже в клубной культуре. Появились специальные комедийные заведения, где каждый вечер выступали десятки комиков. В этот период сформировался формат: выход на сцену, микрофон, барный стул и монолог, построенный на личных наблюдениях. В 1980-х в США произошел настоящий бум: телевидение стало регулярно показывать комедийные выступления, а комики начали становиться звездами. Успех Джорджа Карлина и Ричарда Прайора закрепил образ стендапера как артиста, который может одновременно смешить и заставлять задуматься. С появлением YouTube, Netflix и соцсетей стендап стал по-настоящему глобальным. Теперь комики могут стать популярными без участия крупных телеканалов, а зрители смотрят концерты на любом устройстве.

Как появился стендап в Казахстане

Стендап в Казахстане сегодня – это концерты в больших залах, собственные шоу, локальные звезды и уже сформированная комьюнити-среда. Но начал жанр развиваться совсем недавно и прошел несколько важных этапов, прежде чем стать тем, чем является сейчас. Первые разговоры о стендапе в Казахстане появились в конце 2000-х – начале 2010-х, когда локальная молодежь начала активно смотреть западных комиков и российскую волну стендапа. YouTube стал главным источником вдохновения. На форумах и блогах начали обсуждать Джорджа Карлина, Луи Си Кея, Джима Джеффриса, а также первых российских стендаперов. К этому времени в Алматы и Астане уже существовали бары и антикафе, где молодые ребята пробовали выступать со своими монологами. Это были неформальные мероприятия без четких правил, но именно они стали стартовой точкой казахстанского стендапа. Среди самых популярных казахстанских стендап-комиков выделяются Нуржан Сабуров, ставший одним из первых артистов, кто вывел локальный юмор на большие международные площадки, и Евгений Чебатков, известный своим наблюдательным стилем и успешными сольными турами. Все больше внимания привлекает Айна Мусина, которая делает акцент на честных личных историях и смелых социальных темах. Зарина и Мадина Байболовы развивают женский голос в стендапе, сочетая самоиронию с актуальной повесткой, а Галым Калиакбаров набирает аудиторию благодаря харизме и тонким наблюдениям о современной жизни, укрепляя позицию молодых артистов на казахстанской комедийной сцене.

Юмор в регионах 

Юмор в регионах Казахстана развивается не менее активно, чем в крупных городах. В Караганде, Шымкенте, Актобе, Костанае и Петропавловске формируются собственные комедийные сообщества, где молодые комики проводят open mic, создают локальные проекты и собирают свою аудиторию. Региональный стендап отличается ярко выраженной самобытностью: шутки строятся на местных реалиях, характере людей, городских историях и культурных особенностях, которые зрители мгновенно узнают. Благодаря этому региональная сцена становится важной частью роста казахстанского стендапа, добавляя ему разнообразие, новые голоса и свежие форматы. 

Фото из личного архива героя

Однако существует ряд сложностей. Во многих городах отсутствуют специализированные клубы и площадки, подходящие для регулярных шоу, что делает планирование мероприятий сложным и непредсказуемым. Концерты проходят нерегулярно, что ограничивает рост аудитории и не дает комикам возможности полностью развивать сцену. Кроме того, аудитория регионов пока менее активна, чем в крупных городах Казахстана, и жанр остается коммерчески неустойчивым. Несмотря на эти трудности, есть факторы, способствующие развитию жанра. Локальные сообщества из комиков поддерживают начинающих стендаперов и помогают формировать сцену. Экспериментальные форматы, такие как open mic, импровизация и тематические шоу, делают выступления более живыми и привлекательными. Рост интереса к культуре и новым формам досуга создает дополнительный спрос на стендап, особенно среди молодежи и культурно активной аудитории.

Одним из тех, кто активно развивает стендап в небольших городах, является Анатолий Бугаков из Петропавловска. Он сам недавно начал выступать, но уже взял на себя инициативу по созданию локальной сцены и рассказывает о том, с чем сталкиваются комики в регионах, и как строится контакт со зрителем.

"Soul standup –  это площадка, где я и сам начал выступать. Я сам еще начинающий комик –  всего три месяца. Я выступаю, пишу материал и всегда видел, насколько это важно для города. Так получилось само собою, что я взял организацию в свои руки. Да, я новичок, да не все понимаю, но я точно знаю, что город заслуживает свою стендап-сцену", – рассказывает Анатолий Бугаков.

Развитие стендапа в регионах сталкивается с рядом трудностей. 

"В регионах самая большая трудность –  отсутствие частоты выступлений. Комик может писать шутки, но проверять их негде. В маленьком городе сложно собрать комиков и зрителей. Люди еще не привыкли к стендап-культуре, для многих это новое. Поэтому нам приходится растить зрителя буквально с нуля, показывать, что стендап –  это не разовое событие, а формат, который может стать частью городской жизни”, – говорит он.

В небольших городах аудитория отличается от столичной. 

“В больших городах люди привыкли к разным форматам юмора, от тупого до интеллектуального. В маленьком городе зритель часто хочет узнаваемость, близость. Я считаю, что тут юмор –  это зеркало местной жизни", – добавляет комик.

Темы, которые наиболее хорошо воспринимаются в регионах, близки и понятны людям. 

"Лучше всего заходят темы: местный бар, отношения, работа, образование, медицина, семья, транспорт. Это те темы, которые объединяют весь маленький город", – рассказывает Анатолий. 

Фото из личного архива героя

При этом аудитория чувствительнее к религиозным и местным темам, а также к политикам и госструктурам. 

"Не потому что люди злые, просто в маленьком городе все друг друга знают", – объясняет комик.

Особенность региональной сцены в том, что зрители часто одни и те же. 

"Зал часто один и тот же. Ты выступаешь, и через неделю приходят те же люди. Им сложно продавать „сырой“ материал, когда они ждут готовые шутки. В то же время локальность позволяет комику стать "своим" для аудитории. "Это помогает, потому что комик может стать „вашим“, говорить про жизнь города, и аудитория реагирует теплее. Ограничивает, потому что простор тем меньше, иногда невозможно шутить шире, чем границы города. Но это не минус, это особенность жанра в регионе", – делится Анатолий.

По его словам, региональные зрители ценят искренность и простоту. 

"Они ждут, что их развлекут прямо сейчас, что будет легкий и понятный юмор, что никто не будет слишком умничать. Региональный зритель любит искренность, а не пафос. Важные темы для аудитории –  это повседневные проблемы и местные реалии. О том, что болит у всех –  цены, маршрутки, коммуналка, работа, отношения, съем жилья. И, конечно, местные реалии", – добавляет Анатолий.

При этом комики в регионах часто используют мягкую самоцензуру, чтобы не перейти границу. 

"Это не значит искалечить материал, а скорее это про уважение. И да, подстраиваться приходится, но это навык любого комика — читать комнату”, – говорит стендапер. Самое сложное — не бояться быть честным, но и не стать врагом половины города. В маленьком городе ты выступаешь не перед незнакомцами, а перед бывшими одноклассниками, соседями, коллегами, знакомыми знакомых. Но если ты все делаешь искренне и без злобы, тебя будут уважать и поддерживать", – заключает комик.

Несмотря на трудности, региональный стендап развивается устойчиво. С ростом аудитории, появлением устойчивых площадок и разнообразных форматов жанр может занять прочное место в культурной жизни городов, формируя уникальные локальные истории и отражая менталитет регионов, не копируя столичную культуру.