"Кино – это жизнь": интервью с режиссером Анель Оспановой

Казахстанский кинематограф переживает этап активного роста: появляются новые имена, смелые проекты и громкие международные премьеры. На этой волне молодых режиссеров мы поговорили с Анель Оспановой —  режиссером, продюсером и кинокритиком, которая в прошлом году дебютировала как режиссер. Она рассказала о своем пути, состоянии отечественного кино и о том, что готовит зрителям в ближайшее время.

– Анель, расскажите немного о себе и как началась ваша режиссерская деятельность.

– Я давно на киноплощадках, и начинала я с самых простых задач- работала администратором, хлопушкой, была на крафте даже; помогала разным департаментам, училась, наблюдала, запоминала. Я закончила Казахский Национальный университет искусств,кафедра- искусствоведение,  по образованию я- кинокритик.Постепенно росла, брала на себя больше ответственности, работала на различных площадках (с бюджетом и без, с условиями и без), и в итоге работаю вторым режиссёром и продюсером, а в прошлом году дебютировала как режиссер. Для меня кино - это не просто работа, это большая часть моей жизни, больше как хобби.

– Что для вас сегодня кино?

– Кино для меня - это возможность рассказывать истории, которые трогают людей. Через фильмы можно делиться мыслями, чувствами, задавать вопросы и иногда даже менять чью-то жизнь или взгляд на мир. Кино - это жизнь.

– Как бы вы охарактеризовали текущее состояние казахстанского кино?

– Наше кино сейчас в активном развитии. У нас появляются новые имена, интересные проекты и смелые идеи. Конечно, пока ещё много сложностей, но у нас точно есть потенциал, и я верю, что дальше будет только интереснее. С каждым новым течением (выпускников и не только) появляются крутые кинодеятели, которые уже задают новое течение.

– Какие основные проблемы вы видите сегодня в отрасли - финансирование, сценарии, прокат или, возможно, цензура?

– Проблем хватает, без них было бы скучно. В первую очередь - финансирование, потом сценарии, потому что хороших историй всегда не хватает. И, конечно же, прокат - бывает сложно донести фильм до зрителя, чтобы его увидели не только в Казахстане, но и за его пределами. Цензура тоже присутствует, но чаще она проявляется не напрямую.

– Насколько казахстанское кино сейчас конкурентоспособно на международной арене?

– Мы уже начинаем заявлять о себе - наши фильмы легко попадают на фестивали, получают награды. Но чтобы стабильно конкурировать на международном уровне, нам ещё нужно укрепить индустрию - сценарии, съемки, маркетинг. Потенциал точно есть. Вот буквально вчера весь Казахстан ликовал от информации, что фильм Адильхана Ержанова номинирован на Оскар. Это большой шаг для нашего кинематографа.

– Среди снятых вами картин есть ли те, к которым вы испытываете особое отношение?

– Каждый проект для меня важен. Но, конечно, ближе всего те проекты, которые связаны с личными переживаниями или важным этапом моей жизни. Это как дети - у каждого своя история. На дебюте “User story” (это 8 серийник для телеканала)- я с трепетом готовилась и для меня это был важный шаг.

А сегодня, мы готовимся к премьере фильма “Бақыт құшағында”, где я дебютировала как продюсер и со-сценарист. Это уникальный проект, так как это первый jukebox мюзикл на казахском языке, который был разработан и снят в городе Астана, основанный на песнях Шамши Калдаякова. Этот фильм должен посмотреть каждый казахстанец, так как песни и современная история не оставят равнодушными ни одно поколение. Уже с 23 октября 2025 года, во всех кинотеатрах Казахстана сможете посмотреть (как сейчас в тик-токе говорят) “казахский Ла-ла-лэнд” .   

– Что сегодня хочет видеть казахстанский зритель? Меняется ли его запрос?

Наш зритель всегда был любопытным и требовательным. Люди хотят видеть качественное кино, где есть искренность и хорошие истории, а не только развлечение. Мне кажется, сейчас у зрителя появилось желание видеть что-то новое и смелое. И за этот год наше кино стало разножанровым, это очень радует.

– Что вам кажется самым перспективным жанром для казахстанского кинематографа в ближайшие годы?

Я думаю, будут востребованы драмы - особенно с национальным колоритом, которые понятны и у нас, и за границей. И конечно же очень нужны жанровые фильмы - триллеры, мюзиклы, драмы, байопики,  которые собирают зрителей в кинотеатрах и помогают нашей индустрии расти и проживать те или иные истории.