Выставка "Лу Линь. Другая сторона леса" проходит в Астане
Масштабные полотна китайского художника представлены в галерее искусств.
![Выставка "Лу Линь. Другая сторона леса" проходит в Астане](https://liter.kz/cache/imagine/1200/uploads/news/2024/07/24/66a0f20e5fcd1499917197.jpeg)
Галерея искусств HAS SANAT в Астане совместно с компанией по распространению культуры и искусства Yi Mi представила выставку “Лу Линь. Другая сторона леса”. 18 масштабных живописных полотен художника представлены в залах галереи, передает Liter.kz.
Авторская версия современной китайской живописи Лу Линя основывается на традициях китайской ментальности, в сочетании с опытом и современным международным искусством.
Лу Линь родился в 1986 году в городе Цзинане. В 2009 году окончил Тяньцзиньский институт изобразительного искусства. В настоящее время живет и работает в Пекине.
Лу Линь обладает собственным пониманием проблематики искусства и своим узнаваемым стилем. Работы художника можно «читать» как тексты, они подталкивают зрителей к размышлениям, вызывают чувство экзистенциальной тревоги.
“Меня часто спрашивают, почему я так одержим изображением пейзажей? На самом деле я не сосредотачиваюсь на пейзажной живописи намеренно, то есть я предпочитаю создавать “ландшафт для духовных странствий”. Меня больше волнуют время и память, реальность и истина”, – говорит художник.
Он отмечает, что его цель – не “срисовать природу”, а добиться порядка, используя хаотичные линии и порой резкие абстрактные цветовые сочетания.
“Считаю, что пейзажная живопись не только изображает окружающий нас живой мир, но и отражает духовные, социальные проблемы. На моих картинах густые чащи или животные часто предстают на фоне архитектурных руин. Так я пытаюсь передать противоречие между естественным и индустриальным, отразить историю и предысторию”, – делится автор.
Картины Лу Линя – это попытка передать ощущения человека, вышедшего из своих социальных ролей и оказавшегося в неизвестности, посреди сумрачного «леса жизни». Ощущение, когда-то великолепно сформулированное Данте, знакомо многим поколениям и не чуждо современным людям.
“Мне нравятся вещи, у которых нет границ и конца, мне нравится это постоянное чувство неопределенности, которое привносит свежесть в творчество. И в то же время остаются без ответа все те же трудные вопросы, с которыми я буду сталкиваться на каждом этапе своего творчества. Как выразить на холсте, например, кто мы есть? Откуда мы родом? Куда мы движемся?” – задается вопросами Лу Линь.
Творчество художника вызывает интерес не только на родине, но и по всему миру. Его работы экспонировались в музеях и галереях Пекина, Шанхая, Нанкина, Сингапура, Берлина, Потсдама и других городов.
По словам художника, на его творчество оказали непосредственное влияние такие творцы, как Ансельм Кифер и Герхард Рихтер, а также книги Бен-Чхоль Хана, Фэй Сяотуна, Марка Моффетта, Стефана Малларме и Эрнста Юнгера.
“Работы этих и других деятелей науки и искусства помогли мне найти взаимосвязь между собой и реальностью”, – признается автор.
Кроме того, в 2012 году Лу Линь стал финалистом премии Джона Мура в области живописи. В течение 2023-2024 годов выставка работ Лу Линя экспонировалась с неизменным успехом в Музее Эрарта в Санкт-Петербурге, в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан, в Казани, в Нижегородском государственном художественном музее. В Астану она прибыла сразу после завершения экспонирования в Башкирском государственном художественном музее.
Автор: Мадимит Чулембаев.