Фото: газета LITER
Фильм “Mūğalım” (“Учитель”) вошел в конкурсную программу New Directors престижного кинофестиваля в Сан-Себастьяне. За международным признанием казахстанской картины стоит и работа 26-летней Аружан ДОСЫМҚОЖА из села Доссор Атырауской области. Сегодня она развивает собственную кинокомпанию Art East Films, преподает в университете и помогает казахстанским историям находить дорогу к зарубежному зрителю. О том, как путь из небольшого поселка привел ее в мир большого кино, с какими трудностями сталкивается независимый продюсер и как казахстанскому кино заявить о себе на мировой арене, Аружан рассказала в эксклюзивном интервью “LITER”.
Картина “Mūğalım”, снятая по заказу Министерства культуры и информации Республики Казахстан и при поддержке Государственного центра поддержки национального кино, рассказывает об учителе музыки, живущем в небольшом городе Балхаше, который мечтает уехать в большой город. Получив эту возможность, ему предстоит решить, что важнее – искусство в нем или он в искусстве. Фильм является дебютной работой Аяны Нурдиновой. Важно подчеркнуть, что “Mūğalım” стал первым казахстанским фильмом в истории фестиваля, снятым женщиной режиссером.
– Аружан, расскажите, пожалуйста, как появился “Mūğalım”? В какой момент Вы поняли, что хотите продюсировать именно эту историю?
– Прежде, чем снять фильм вместе с Аяной Нурдиновой, мы прошли через множество проектов. Я встретила Аяну на съемочной площадке фильма “От” (“Огонь”) режиссера Айжан Касымбек в 2020 году. Аяна работала художником-постановщиком, а я была вторым режиссером и отвечала за организацию съемочного процесса. К совместной работе в качестве режиссера и продюсера мы пришли постепенно и органично. Мы вместе ездили на кинофестивали в разные страны, работали над многими проектами. Поэтому прошли большой путь, прежде чем снять собственный фильм.
Работа над “Mūğalım” началась в 2022 году. Аяна писала сценарий вместе с Яной Альжановой, а в 2023 году я начала искать финансирование. В 2024-м со второй попытки нам удалось выиграть конкурс НАО “Государственный центр поддержки национального кино” при Министерстве культуры и информации. И вот в 2026 году фильм наконец встретился со зрителем. Или зрители увидели фильм.
– Что Вас зацепило в сценарии Аяны Нурдиновой?
– Меня зацепила общемировая тема, особенно близкая молодому поколению: уехать или остаться? Искать возможности в другом месте или попытаться построить свою жизнь там, где ты вырос? Мне также понравился образ обычной школы в небольшом городе. Через такую конкретную, знакомую среду можно рассказать универсальную историю о выборе, будущем и поиске своего места в жизни. Мне кажется, именно сочетание локального контекста и близкой многим дилеммы делает фильм интересным не только для казахстанского, но и для международного зрителя. Для нас было важно не просто найти подходящие локации, но и почувствовать атмосферу города. Балхаш стал для нашей истории очень органичным пространством.
– “Mūğalım” вошел в конкурсную программу New Directors кинофестиваля в Сан-Себастьяне. Что Вы почувствовали, когда узнали об отборе? И насколько важен тот факт, что фильм стал первым в этой программе, снятым казахстанской женщиной-режиссером?
– Когда я только начинала работать над проектом, чувствовала, что у фильма хороший потенциал. Но когда поздно ночью получила письмо-приглашение в Сан-Себастьян, все равно не могла уснуть до самого утра. Первым делом я позвонила Аяне, и мы радовались вместе. После нескольких лет работы над фильмом осознание того, что его увидят на фестивале с такой историей и репутацией, было невероятным. На фестивале исторически было представлено не так много казахстанских фильмов, поэтому возможность заявить о нашем кино на такой площадке имеет особое значение. И, конечно, осознавать, что “Mūğalım” вошел в историю как первый фильм казахстанской женщины-режиссера в конкурсной программе New Directors, очень приятно. Для меня это не только личное достижение, но и знак того, что казахстанские режиссеры и их истории могут находить свое место в международном кинематографе.
– Что значит быть продюсером авторского кино в Казахстане?
– Это значит стучаться в закрытую дверь. Но иногда кто-то приоткрывает окошко, и можно туда поговорить. Если серьезно, это постоянный поиск ресурсов для историй, которые не всегда вписываются в коммерческие ожидания рынка. Нужно найти финансирование, собрать команду, защитить авторский замысел и одновременно подумать о том, как фильм встретится со зрителем. Именно поэтому я открыла собственную компанию Art East Films. Мне важно не только работать над отдельными фильмами, но и постепенно выстраивать независимую продюсерскую практику, которая позволит казахстанским историям находить партнеров и аудиторию за пределами страны. На моем пути меня поддерживали многие люди. В оба моих проекта поверил экспертный совет НАО “Государственный центр поддержки национального кино”, который принимает решения о том, какие проекты будут запущены в производство.
– Что международные фестивали дают казахстанскому кино, помимо наград и статуса?
– Это возможность показать, что наши истории могут быть интересны людям из совершенно других культур. Для продюсера фестиваль – еще и пространство для профессиональных контактов: встреч с потенциальными партнерами, дистрибьюторами, сейлз-агентами и другими продюсерами. Такие знакомства могут стать началом следующего проекта или международной копродукции. Одна из моих долгосрочных целей – привлекать в казахстанское кино больше иностранных инвестиций и выстраивать устойчивые международные партнерства. Мне хочется, чтобы международный успех отдельного фильма становился возможностью для развития следующих проектов.
Динара КАНБЕТОВА, Атырау